19.08.2016, 15:37:31
Войти Зарегистрироваться
Авторизация на сайте

Ваш логин:

Ваш пароль:

Забыли пароль?

Навигация
Новости
Бизнес план кредитного потребительского
Финансовый рынок нашей страны довольно развит, что в общем-то характерно для государств всего мира с развитыми или развивающимися экономики. Но потребности в финансовых услугах все равно, в значительной

Бизнес онлайн от сбербанка
Услуга Сбербанк бизнес онлайн от Сбербанка России – это новая, уникальная и, несомненно удобная возможность для предпринимателей и юридических лиц управлять своими счетами в банке, а также проводить необходимые

Архив новостей
Реклама
Календарь событий
Right Left

Главная Новости

Продать старинную картину

Опубликовано: 17.03.2021

Роль иллюзии в визуальном восприятии живописи.

продать старинную картину

Такая формулировка темы, возможно, кого-то озадачит, ведь любое изображение на плоскости уже, по определению, является иллюзией. Когда мы видим, например, объемную форму яблока на плоскости холста, то уже видим иллюзию объема выпуклой формы, трехмерного пространства натюрморта на плоскости холста или бумаги, перейдите сюда продать старинную картину. Но мне хочется обратить внимание любителей живописи на то, каким образом художник создает, образно говоря, «живое» изображение. Как художнику удается сделать, например, березку в пейзаже так, что она, как будто, настоящая, выразительно красуется на первом плане, а лес вдалеке прячется в тумане. Тот же вид, но на фотографии будет реалистичен, но лишен той выразительности, которой обладает живопись. Не хочу сказать что фотография и живопись хуже или лучше друг друга – сравнивать их нельзя. У каждого направления свои цели и своя прелесть. Просто хочу рассказать о некоторых живописных приемах, которые делают живопись «живой». Например, люди часто любят создавать изображение в виде мозаики, в разных техниках, таких как монотипия, аппликация, витраж и т.д. И это не случайно. Ведь, когда изображение создается таким «необычным» образом оно приобретает особую выразительность. Смотришь — на картине пейзаж с закатом, а вглядишься – там какие-то куски краски, размазано всё. Люди, которые сталкивались с живописью, знают, что смотреть её нужно издалека. Это обусловлено как раз иллюзией. Здесь я рассмотрю несколько ключевых приёмов, которыми художники интуитивно часто пользуются, чтобы живопись была более выразительной.

1.  Незавершённость формы.

На вышеприведенной иллюстрации можно увидеть квадрат, контур которого прерывается все больше и больше. Т.е. его форма, так сказать, «не дорисована». Однако зритель понимает, что последняя пятая фигура это квадрат, а не что-то другое. Это происходит потому, что мозг как бы дорабатывает контур рисунка в воображении зрителя. Подобную незавершенность рисунка можно увидеть и в живописи. Ниже позволю себе привести примеры из собственных живописных работ:

uk

Роль ілюзії в візуальному сприйнятті живопису.

Таке формулювання теми, можливо, когось спантеличить, адже будь-яке зображення на площині вже, за визначенням, є ілюзією. Коли ми бачимо, наприклад, об'ємну форму яблука на площині полотна, то вже бачимо ілюзію обсягу випуклої форми, тривимірного простору натюрморту на площині полотна або паперу, перейдіть сюди продати старовинну картину. Але мені хочеться звернути увагу любителів живопису на те, яким чином художник створює, образно кажучи, «живе» зображення. Як художнику вдається зробити, наприклад, берізку в пейзажі так, що вона, як ніби, справжня, виразно красується на першому плані, а ліс далеко ховається в тумані. Той же вид, але на фотографії буде реалістичний, але позбавлений тієї виразності, якою володіє живопис. Не хочу сказати що фотографія і живопис гірше або краще один одного - порівнювати їх не можна. У кожного напряму свої цілі і своя принадність. Просто хочу розповісти про деякі мальовничих прийомах, які роблять живопис «живий». Наприклад, люди часто люблять створювати зображення у вигляді мозаїки, в різних техніках, таких як монотипія, аплікація, вітраж і т.д. І це не випадково. Адже, коли зображення створюється таким «незвичайним» чином воно набуває особливої ​​виразності. Дивишся - на картині пейзаж із заходом, а вдивіться - там якісь шматки фарби, розмазано все. Люди, які стикалися з живописом, знають, що дивитися її потрібно здалеку. Це обумовлено як раз ілюзією. Тут я розгляну кілька ключових прийомів, якими художники інтуїтивно часто користуються, щоб живопис була більш виразною.

1. Незавершеність форми.

На вищенаведеної ілюстрації можна побачити квадрат, контур якого переривається все більше і більше. Тобто його форма, так би мовити, "не домальована». Однак глядач розуміє, що остання п'ята фігура це квадрат, а не щось інше. Це відбувається тому, що мозок як би допрацьовує контур малюнка в уяві глядача. Подібну незавершеність малюнка можна побачити і в живописі. Нижче дозволю собі навести приклади з власних живописних робіт:

видео продать старинную картину | видеo прoдaть стaриннyю кaртинy
Опубликовано: 17.03.2021 | Исправлено: 17.03.2021



Lev Augulis
03.05.2021 в 20:17
Вы также можете воспользоваться помощью аукционных домов. Перед выставкой вы легко получите информацию о потенциальной стоимости работы. Если работающие там эксперты видят в картине большой потенциал продаж, они порекомендуют аукционисту привлечь к ней внимание участников торгов.
Дубаева Лиана Федоровна
03.05.2021 в 02:17
Оценка имиджа всегда была сложным процессом. Сумма продажи будет зависеть не только от стоимости самой работы, но и от узнаваемости художника и его маркетинговых навыков. Здесь пригодится Интернет - вместо того, чтобы использовать объективного покровителя, вы можете, приложив немного усилий, самостоятельно найти похожие изображения в сети и скорректировать оценку своей работы в соответствии с текущей рыночной ситуацией.
Gosha Supruzhenko
02.05.2021 в 08:17
Заключение выгодных сделок - не единственная задача мецената. Помощь застенчивому (или не обладающему надлежащими навыками продаж) художнику не заканчивается согласованием цены с покупателем. На его стороне также вся логистика, хранение и доставка изображений получателю.
Барда Гулямина
01.05.2021 в 14:17
Покровители, с другой стороны, не создают, но имеют места, где продается искусство. Если у вас есть друзья среди художников и ценителей искусства одновременно, вы можете стать одним из них. Конечно, вам больше не нужно арендовать помещение в здании, а скорее площадку онлайн.
Vetelkin Ishim Yaroslavovich
30.04.2021 в 20:17
Продажа в Интернете часто связана с возможностью нарушения авторских прав. Если вы хотите быть уверены в их безопасности, возможно, стоит обратиться за консультацией к юристу. Также можно использовать посредника - мецената.
Brycheev Anime Palych
30.04.2021 в 02:17
Поиск клиента - это только первый шаг. После этого следует заняться логистикой, доставкой и безопасной доставкой.
Флинт Похолок
29.04.2021 в 08:17
Художник творит из энтузиазма, но, продавая картины в Интернете, стоит помнить об определенной дозе универсальности. Получить первые контракты будет легче, если работа будет соответствовать вкусам большей группы получателей. Легче продать картину, подходящую для большинства современных интерьеров, чем психоделический шедевр, который понравится лишь избранным.

Все комментарии
rss